Премьерные показы спектакля состоятся 21 и 22 февраля в Архангельском театре драмы. Картины художника оживут на экране в виде проекций и воплотятся в пластическом рисунке, который создадут на сцене танцовщики театра танца «М’Арт» с живым музыкальным сопровождением композитора и музыканта-мультиинструменталиста Михаила Карлоса.
В спектакле «Художник про/за Север» команда театра танца «М’Арт» фантазирует на темы картин художника-живописца, преподавателя, члена Союза художников России и Международного союза педагогов-художников Александра Яшкова, в которых отражается красота и уникальность северной природы, Белого моря, поморских деревень и арктических пейзажей. В постановке соединятся отдельные истории, вдохновленные сюжетами работ художника.
— На самом деле, по каждой картине можно сделать отдельный спектакль — настолько много в них деталей. Каждая картина — это отдельная история с собственным сюжетом, который воспринимается не только визуально, но и чувственно, — рассказала режиссер, хореограф Анастасия Змывалова. — Процесс работы очень интересный, и кроме танцовщиков в нем участвует музыкант и композитор Михаил Карлос, который уже знает специфику наших спектаклей. А знакомство с творчеством художника Александра Яшкова дает всей нашей творческой команде новый источник вдохновения.
Для танцовщиков театра танца «М’Арт», резидентов Архангельского театра драмы, спектакль станет второй работой в рамках проекта «Поэтика Севера. Проект по исследованию северной идентичности в современном танце».
В октябре прошлого года коллектив представил спектакль «Поморские штучки», в котором творческая команда исследовала возможности взаимодействия с современной северной литературой. В новом спектакле в центре внимания — изобразительное искусство.
— Для меня это новый опыт взаимодействия с другими видами искусства, а тем более с хореографией, — поделился художник Александр Яшков. — Проект интересен синтезом сразу нескольких видов искусства: рисунка, музыки и танца. Мне кажется, что это возможно, когда рисунок перетекает в пластику танца, а музыка может служить неким связующим звеном или создавать атмосферу этой связи. Здесь рисунок или живопись может стать выразительнее, а танец более осмысленным для зрителя. В процессе рабочих моментов репетиции я почувствовал возможность этого слияния, а ещё было интересно воспроизвести впечатления от динамики танца в наброске. Если затратить больше времени, можно найти что-то новое и в органике рисунка.
Пластический спектакль «Художник про/за Север» будет поставлен в рамках проекта «Поэтика Севера. Проект по исследованию северной идентичности в современном танце». Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.