Художник-философ Борис Копылов открыл в Архангельске выставку о любви и гармонии

Эта выставка, — конечно же, о любви. Это поймёт каждый, кто взглянет на 18 живописных полотен, окутывающих теплом и приносящих умиротворение. 

Но сам художник трепетно не решается назвать слово на букву «Л» вслух: уж больно затаскали это фундаментальное понятие. Поэтому название выставки он объясняет полунамёками:

«Даже, наверное, не надо объяснять, почему делается посвящение. Потому что оно исходит от самого глубокого, что нам дано в этом мире. Если мы этим владеем и чувствуем это, то объяснения не требуется. Если кому-то надо объяснять, то, значит, он этого чувства не испытывает. Им покрывается всё, если ты способен в нём раствориться и вынести его наружу».

Это посвящение и это чувство — супруге, верной подруге и музе — Елене Копыловой, с которой художник прожил 30 лет.

— Мне стало совершенно ясно, что я должен с ней рассчитаться — за ту жизнь, за тот брак, который существует все эти 30 лет, — рассказывает живописец. — Вот так я задумал сделать эту выставку, на которой она присутствует либо на портретах, либо в тех мирах, о которых я мыслю помимо этой темы. Она входит в те гармонические миры, ибо собой полностью соответствует, потому что я не смогу писать человека, в котором нет этой гармонии. Если бы она пластически не соответствовала тому миру, которым я занимаюсь всю жизнь, — а это поиск гармонии, — то её бы и не было как жены и как картины.

Борис Копылов.

Мастера и гостей центральной башни, в которой открыта выставка, приветствует заместитель директора Архангельского краеведческого музея по экспозиционной деятельности и информационному обеспечению Наталья Едовина.

Гостей выставки и художника приветствует Наталья Едовина.

— Мне особенно приятно поздравить всех вас с открытием выставки Бориса Ивановича Копылова в наши стенах, — говорит Наталья Едовина. — Для нас это большая честь. Собранные в одном зале работы художника создают целую вселенную женских образов, которые хранят в себе неимоверную энергетику.

Ученики Бориса Копылова. В центре — Екатерина Ярунова.

С открытием персональной выставки мастера поздравляют друзья, коллеги по региональную отделению Союза художников и ученики — выпускники архангельской студии изобразительного искусства, которой Копылов руководил почти 20 лет.

— Очень часто говорят, что Борис Иванович — знаковая фигура в изобразительном искусстве Архангельской области. А возможность учиться у него — была знаковой в моей жизни, — признаётся художница Екатерина Ярунова. — Общение с его творчеством, общение с ним, наши годы учёбы — всё это время было невероятно ценным. И в равной степени давало очень много ответов и оставляло очень много вопросов, что было очень важно для меня, как для художника.

«Синий плед» окутывает синевой.

«Хрупкий образ», «Тёплый дух августа», «Халат лета», «Ностальгия по белому» — неизъяснимая поэзия содержится не только в пульсации цвета и грации линий, но даже и в названиях. Васильково-синий, канареечно-жёлтый, огненно-красный и девственно чистый белый, — Борис Копылов поясняет, откуда такое разнообразие красок, фактур и приёмов изображения:

«Каждый образ требует своего языка. Искусство — это форма, и чем она совершеннее, тем выше искусство, тем дольше проживает. Поэтому они и разные: в каждом случае рождается определённая оценка, измерение человека».

«Автопортрет с Леной».

Лишь однажды Борис Копылов материализует и свой образ — на картине «Автопортрет с Леной». Художник и его муза вместе — и в жизни, и в искусстве.