информационное
Фоторепортаж Артёма Келарева
На пресс-конференцию художника, которая прошла в музее ИЗО, в окружении 35 портретов кисти мастера, пригласили журналистов, студентов Архангельского колледжа культуры и искусства и представителей северной богемы.
Оказалось, художник лично выбирал, какие полотна привезти в Архангельск. Компания подобралась очень разношёрстная: там и журналист из Нигерии, и писатель Валентин Распутин, и бомж, и безногий ветеран Афганистана, и лётчик-разведчик, и счастливая невеста, и игумен, который в прошлом был скрипачом…
Критики и историки искусства называют Александра Шилова продолжателем русской реалистической живописной традиции, который со страстью борца противопоставляет себя искусству авангардному. Журналист ИА «Регион 29» спросила мастера, что он лично думает о так называемом современном искусстве.
Живописец сказал так:
«Я буду говорить то, что думаю, хотя это может многим не понравиться. То, что и как делает художник, не должно расходиться с тем, что он говорит, иначе это лицемерие. Я полностью согласен с предыдущими великими художниками, которых, к сожалению, сейчас нет, которые всю свою жизнь совершенствовали исполнительское мастерство. Потому, что без исполнительского мастерства художник, как писатель без азбуки: если он ею не владеет, он не сможет выразить свою мысль. Так и художник: если он пишет портрет, он должен выразить не только абсолютное внешнее сходство, но и продемонстрировать его полное совпадением с внутренним миром. Своим нервом он должен чувствовать человека, которого пишет, это обязательно: без этого за мольберт садиться смешно и бесполезно. Глаза человека должны не только смотреть с портрета, они должны говорить».
По словам Шилова, исполнительское мастерство — это не панацея, но без него художник творить не может. Поэтому, считает живописец, те, кто говорит о современном искусстве, по-своему лукавят. И вообще абстрактное искусство — любое! — он назвал профанацией.
Александр Шилов: «Нет такого понятия — „современное искусство“. Искусство либо есть, либо его просто нет».
Людей дурачат
— Нет такого понятия — «современное искусство». Искусство либо есть, либо его просто нет. Если нет мастерства, остаётся заниматься либо инсталляцией, либо абстракцией, либо пачкать ногой холст, переводя дорогие краски, и потом при помощи грязного пиара продвигать себя. Человек, который ничего не знает об изобразительном искусстве, не знает АБВ в живописи, начинает себе делать имя, заниматься всякими «измами», чёрт знает, чем, только не искусством, — заявил художник.
Чтобы понимать искусство вовсе не обязательно иметь специальное образование, пояснил Александр Шилов:
«Людей попросту дурачат: человек подходит, смотрит на это так называемое современное искусство, и ничего не понимает! Для того, чтобы понимать великую музыку — Вивальди, Альбинони, — не нужно быть композитором. Я не навязываю свою точку зрения, но то, к чему зовёт так называемое современное искусство — это пропасть».
В противовес «измам» и инсталляциям Шилов поставил бессмертные творения художников-передвижников. То, что их полотна есть в Архангельске, делает нашему музею ИЗО честь, отметил мастер.
— Я сегодня был в вашем потрясающем музее, за что я очень благодарен, — признался Александр Шилов. — Прекрасный музей, особенно второй этаж. Я зашёл туда и познакомился с полотнами Брюллова, Крамского, Репина. Там сразу попадаешь в мир настоящего, великого искусства. Я считаю, ваш музей может гордиться своим собранием. Ваши полотна могут висеть в любом музее мира и, в первую очередь, в Третьяковской галерее.
И добавил:
«Почему все в мире знают какие-то крючочки Гогена или Ван Гога, полусумасшедших людей, но не знают „Явление Христа народу“ Иванова или „Последний день Помпеи“ Брюллова, перед которой вся Европа в своё время стояла на коленях?».
Позиция знаменитого гостя у многих вызвала отклик, причём не у всех положительный. Шилову возразил архангельский художник Дмитрий Трубин:
«То есть, вы, что, хотите заменить фотоаппарат?»
На что Александр Шилов ответил:
«Зачем я вам буду объяснять то, что детям даже объяснять не надо? Все люди, которые ничего не умеют делать, ссылаются на фотоаппарат! Выставлять профанацию искусством — в этом кроме наглости ничего нет. Прочитайте биографию хотя бы Микеланджело, Репина и Брюллова, и вы поймёте, что такое художник».